緙絲是哪裡的工藝 緙絲是哪個地方的工藝

導語：緙絲的工藝流程有落經線、彎結、捎經面、挑交、打翻頭、畫樣、配色線、搖線、修毛頭等等。有些朋友想了解緙絲的相關內容，那麼，大家知道緙絲是哪裡的工藝？緙絲是哪個地方的工藝？接下去小編帶大家來學習下吧，漲知識的節奏，還不趕緊來圍觀圍觀。

　緙絲是哪裡的工藝

緙絲

緙絲是中國的工藝。緙絲，又稱“刻絲”，是中國傳統絲綢藝術品中的精華。是中國絲織業中最傳統的一種挑經顯緯，極具欣賞裝飾性絲織品。宋元以來一直是皇家御用織物之一，常用以織造帝后服飾、御真（御容像）和摹緙名人書畫。因織造過程極其細緻，摹緙常勝於原作，而存世精品又極為稀少，是當今織繡收藏、拍賣的亮點。常有“一寸緙絲一寸金”和“織中之聖”的盛名。

緙絲有其專用的織機緙絲機，這是一種簡便的平紋木機。緙織時，先在織機上安裝好經線，經線下襯畫稿或書稿，織工透過經絲，用毛筆將畫樣的彩色圖案描繪在經絲面上，然後再分別用長約十釐米、裝有各種絲線的舟形小梭依花紋圖案分塊緙織。

緙絲能自由變換色彩，因而特別適宜製作書畫作品。緙織彩緯的織工須有一定的藝術造詣。緙絲織物的結構則遵循“細經粗緯”、“白經彩緯”、“直經曲緯”等原則。即：本色經細，彩色緯粗，以緯緙經，只顯彩緯而不露經線等。由於彩緯充分覆蓋於織物上部，織後不會因緯線收縮而影響畫面花紋的效果。

緙絲其實並非真的用刀來雕刻，這是一種以生蠶絲為經線，彩色熟絲為緯線，採用通經回緯的方法織成的平紋織物：緯絲按照預先描繪的圖案，各色緯絲僅於圖案花紋需要處與經絲交織不貫通全幅，用多把小梭子按圖案色彩分別挖織，使織物上花紋與素地、色與色之間呈現一些斷痕，類似刀刻的形象，這就是所謂"通經斷緯"的織法。

古人形容緙絲“承空觀之如雕鏤之像”。舊時刻絲著錄所說的“ 通經斷緯” ，即指此意。其成品的花紋，正反兩面如一。

緙絲技藝在宋代以後不斷髮展，至清代緙絲業中心已移至蘇州一帶，所用彩色緯絲多達6000種顏色，採用緙絲法臨摹的名人書畫，工藝精湛、形象逼真。緙絲製品至今仍然被作為高階工藝品生產、收藏。

　　緙絲圖片

緙絲特點

首先是緙絲作品大多是一種集體創作的作品，後人判斷這類作品價值的高低只能看其作品本身的工藝和藝術價值；

其次是緙絲的創作往往很費功夫和時間，有時為了完成一件作品需要幾個月乃至一年以上，所以，一件緙絲作品的完成往往傾注著作者大量的心血；

再次，緙絲作品具有很高的觀賞性。許多緙絲作品既有平塗色塊的平緙，也有構圖造型的構緙、齊緙。

緙絲作品一般立體感很強，加上緙絲作品的題材都是人們喜聞樂見的，故其藝術和觀賞價值完全可以和名家書畫分庭抗禮，甚至有所超越。

從緙絲作品在拍賣場上的迭創新高的表現看，未來緙絲作品再創佳績是可以預期的。

　　緙絲圖

緙絲工藝介紹

緙絲工藝自漢代就已產生。第一次從民間工藝品的身份走進藝術品殿堂是在北宋末年。受社會上層文藝思潮，特別是宮廷畫的影響，作為工藝品的緙絲開始努力從“工”向“藝”轉變--緙絲藝人們開始臨摹文人畫。

最初，他們只是試圖依葫蘆畫瓢試圖在緙絲機上覆制名人字畫。沒想到緙絲畫藉助彩色絲線的表現力，甫一出世就達到“奪丹青之妙、分翰墨之長”的效果。緙絲畫引起了畫家們的注意力，他們試圖借用緙絲這一全新的表現形式突破中國畫的邊界。於是緙絲畫便從一種民間工藝品搖身一變，成了一種全新的畫種“緙絲畫”。

緙絲能自由變換色彩，因而特別適宜製作書畫作品。緙絲織物的結構則遵循“細經粗緯”、“白經彩緯”、“直經曲緯”等原則。即：本色經細，彩色緯粗，以緯緙經，只顯彩緯而不露經線等。由於彩緯充分覆蓋於織物上部，織後不會因緯線收縮而影響畫面花紋的效果。

到南宋時期，緙絲畫達到巔峰，花鳥蟲魚、山水人物，凡中國畫表現的題材，都能在緙絲上找到相應的作品。也正是從北宋開始，緙絲畫被收入皇家書畫著錄。自此以後，緙絲從一種普通的絲織品變成了皇家御用織物。到了清代，出現了緙、繪結合的新技藝。

緙絲直到現在還是隻能完全由人工織造，無法用機器替代。一般錦的織法皆為“通經通緯”法，即緯線穿通織物的整個幅面，而緙絲的工藝，是以生絲為經線，各種彩色熟絲線為緯線，採用通經斷緯的方法挖織而成。由於可以自由變換色彩，所以緙絲可以織出相當複雜精細的圖案，每一個緙絲師傅都彷彿是在織布機上作畫，往往需要花費大量的時間。

緙絲，也被稱為“織中之聖”。因外形“承空視之，如雕鏤之象”（莊綽《雞肋篇》），如同被刀雕刻過的絲綢，因而又被稱為“刻絲”。由於織造工藝十分繁複，過程耗費工時極長，價貴比黃金，因此也有“一寸緙絲一寸金”的說法。無論是作為上古陪葬品、還是唐人敦煌幡帳，宋元書畫，再到明清帝后服飾，緙絲歷來備受帝王貴族追捧，可見其地位之尊貴。